Grande parte da produção artística ao longo da história se dedicou a representar, esteticamente, o objeto de afeição de seu autor – aquilo que se ama. Os animais não ficam para trás e são constantemente utilizados como inspiração para obras de uma enorme variedade de artistas ao redor do mundo.
Alguns tipos de arte, como as esculturas, podem ser incorporadas à decoração da casa para servir como fonte ininterrupta de personalidade e expressão. Se é o seu caso – e se você também adora quando os bichos estimulam o impulso criativo do artista –, confira abaixo 5 escultores que se inspiram em pets para o seu processo artístico:
Marcos de Sertânia
A assinatura do artista Marcos Paulo Lau da Costa está no comprimento e nas formas esqueléticas de seus personagens – homens e animais. Ele se inspira no sofrimento do povo do sertão de Pernambuco, mais precisamente de Sertânia, onde nasceu, para produzir as obras em madeira.
"O artesanato é uma tradição de família, comecei vendo meu avô e quatro tios que também eram artesãos. Nas minhas obras, sempre retratei tudo que tem aqui no sertão do Nordeste", compartilha.
Marcos diz ainda que iniciou retratando a família sertaneja, com a mãe, o pai, a criança e o cachorro. "Em toda família tem um cachorro que é o melhor amigo do homem", diz. Mas as pessoas começaram a pedir para que ele produzisse o animal separadamente e, assim, passou a criar muitos cães magricelos de madeira.
"O pessoal começou a associar [a minha arte] àquele livro do Graciliano Ramos, Vidas Secas, e passou a pedir a cachorra baleia. Hoje em dia, praticamente só faço ela – a cachorra baleia é agora a minha peça principal", conta o artista.
Tico Volpato
O designer Tico Volpato largou a carreira no comércio exterior para se dedicar às artes plásticas. Utilizando o papel como matéria prima, ele cria esculturas inspiradas nas técnicas origami, low poly e papercraft. Em sua exposição Polydogs, escolheu os cachorros como tema principal e encheu o Shopping Pátio Paulista de fofura e talento.
Ao todo, foram 12 raças distintas representadas nas esculturas: golden retriever, corgi, dachshund, buldogue francês, chihuahua, shih-tzu, buldogue inglês, shnauzer, yorkshire, lulu da pomerânia, jack russell e beagle.
"Desde criança, tive contato com o mundo das artes, principalmente, por meio da minha mãe, que, além de decoradora e paisagista, gostava muito de artesanato. As aulas de artes plásticas na escola estavam entre as minhas favoritas e foi lá também que comecei a fazer origami (dobraduras) através de um amigo japonês", conta Tico.
Ele diz que o cachorro, tema da exposição – que deverá passar por algumas cidades do Brasil ao longo do ano – foi escolhido por influência das pessoas que compram as suas peças.
"Os cachorros são os que são mais pedidos e despertam as mais diversas emoções nas pessoas que compram ou as recebem de presente. E eu também sempre tive cachorros e sou apaixonado por eles. A minha golden retriever, a Ursa, está na exposição!", explica.
O papel, suporte das esculturas do artista, está no DNA de toda a sua criação. "A influência vem lá da infância, do origami, mas também passa por uma questão que me é muito cara: a responsabilidade ambiental. Sustentabilidade, reciclagem, reuso, economia circular, pegada zero carbono e design efêmero são preocupações do meu dia a dia que eu tento inserir também no meu trabalho", conta o artista.
Sakura Hanafusa
A artista japonesa Sakura Hanafusa dedica o seu trabalho às esculturas caprichosas de gatos, que, muitas vezes, aparecem carregando vegetais, doces e biscoitos.
Sakura cria com brincadeira. Prova disso é uma de suas esculturas, que mostra um gato branco cujo pelo se mescla ao sorvete de baunilha. Já outra mostra uma dupla de felinos sorridentes que carrega nozes e cogumelos.
Para criar, a artista talha a madeira de canforeira, moldando-a no formato de gatos, e, depois, adiciona detalhes em seus narizes, patas e bigodes com tinta a óleo. Os personagens são modelados a partir de pets de familiares e amigos, todos com expressões lúdicas, sejam sorridentes ou tímidas.
Enquanto algumas das peças são do tamanho de animais reais, outras caberiam apenas na palma de uma mão, e algumas se fundem com outros objetos, como sua coleção de felinos rechonchudos com corpos laranja.
Yan Jui-Lin
Yen Jui-Lin também utiliza madeira para esculpir os seus personagens expressivos que ostentam sorrisos e caretas. Os trabalhos do artesão taiwanês evidenciam o seu estilo criativo e processo habilidoso, que se inicia com um esboço a lápis e um pedaço de madeira retorcido antes de se tornar uma obra de arte.
Além dos gatos e pássaros caricatos, o artesão também produz figuras peculiares cujas cabeças são lares para espécies de plantas. Embora Yen tenha começado originalmente a esculpir os designs suaves para seus filhos, eles se tornaram colaboradores em algumas de suas peças, como esse monstro de olhos arregalados.
Lee Sangsoo
Sul-coreano, Lee Sangsoo dobra tiras de metal e as transforma em barrigas enroladas e caudas longas que formam os corpos de suas criaturas coloridas. O artista de Seul é conhecido por suas esculturas minimalistas em aço inoxidável que mimetizam linhas em três dimensões.
As obras, em formato de animais, são moldadas com o menor número de componentes de metal e pintadas em gradientes sutis. Há esculturas para todos os gostos: Lee cria gatos, papagaios, veados e até flamingos.